En el último día de la III Jornada del Conocimiento, se contó con la participación de la M.Sc. María José Guerrero Parra. La cual expuso sobre “Uso de la Musicoterapia y Maneras de implementación”. La expositora cuenta con títulos de Técnico Superior en Ejecución de Clarinete del (CSMB) y Licenciatura en Educación Musical de la UNEFM, Magíster en Musicoterapia de la Universidad de los Andes. Es integrante del Sistema de Orquestras y Coros Juveniles e infantiles de Venezuela y participó como Clarinete Concertino en la Orquesta Sinfónica de Falcon y en la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas. Fue profesora de iniciación musical, estimulación musical y Musicoterapia en la Universidad de Costa Rica del 2017 al 2020 y es propietaria de Music Emotion CR.
La charla inicia con una dinámica en la que se comenta ¿qué es la musicoterapia? Kenneth Bruscia la define como: “la musicoterapia es un proceso sistemático de intervención en donde el terapeuta ayuda al cliente a conseguir la salud, utilizando experiencias musicales y las relaciones que evolucionan por medio de ellas como fuerzas dinámicas de cambio». Kenneth Bruscia es un doctor en musicoterapia, cuyo modelo se llama “Musicoterapia Creativa”. El cual formuló en base a sus estudios musicales. La expositora también describe la musicoterapia como el uso de la música como un canal para que el paciente tenga experiencias musicales y que estas tengan un objetivo.
Se deben tener en cuenta 3 conceptos: Proceso sistemático, Salud y Experiencias musicales.
- Proceso sistemático
Se dice que es controlado, tiene un propósito, es planificado, científico, escrito, estructurado e integrado.
Se da cuando existe una interacción entre dos personas por medio de la música. La interacción entre el terapeuta y el paciente no se puede controlar, ni planificar. Usualmente se trabaja con un equipo interdisciplinario (psicólogo, psiquiatra, médicos, etc) y con pacientes referidos por un especialista. Se puede prever cual es el mejor modelo de musicoterapia que se le puede aplicar a ese paciente, en base a su historia clínica.
Es contractual porque siempre se necesitan mínimo dos personas para trabajar, que son el terapeuta y el paciente.
Se realiza un consentimiento informado o contrato escrito. Esto con el fin de seguir el estándar de ética que deben seguir los profesionales en salud. En esto se incluye la confidencialidad de lo sucedido en la sesión, grabación de las sesiones, respeto hacia los pacientes, entre otros aspectos.
Se deben tener metas claras porque, aunque no todos los resultados pueden predecirse, pero se deben tener metas específicas de qué es lo que se quiere lograr. A partir de estas metas, se debe formar un plan de trabajo.
- Término de salud
Es integral porque incluye cuerpo, mente y espíritu, pero se aísla solo a estos elementos, sino que es un fenómeno que se extiende a la sociedad y a la cultura. Una persona puede estar en un estado integral donde su cuerpo, mente y espíritu estén alineados, pero viva en una sociedad que no está emocionalmente estable o en una cultura que no tiene costumbres emocionales, físicas o mentales sanas. Por lo tanto, la salud no solo se limita a la persona, sino también se toma en cuenta la cultura en la que se maneja. La sociedad alimenta conductas y cosas en los seres humanos que no son las más sanas. Por ejemplo, corrientes musicales, ritmos musicales, letras de canciones que llevan a estados emocionales, físicos y mentales complicados.
Patogénica y Salutogénica
Se realiza la siguiente pregunta: ¿Es psicotónica o continua? Es decir, la salud se tiene o no se tiene. Se busca poder brindar una mejor calidad de vida a las personas, por ejemplo, a las personas en estado terminal.
-Patogénica: Estado de homeostasis o bienestar que se intenta mantener o es interrumpido por alguna enfermedad. La salud es normal y no tenerla es inusual.
-Salutogénica: Proceso continuo en los que se crean recursos generales, de resistencia, hacia las amenazas contra la salud. La salud y la falta de esta son considerados estados normales.
Por ejemplo, en niños con TEA, dentro de la definición patogénica, ya no tienen salud, pero desde la parte salutogénica, el niño es funcional, se comunica, tiene contacto visual, es verbal, pero tiene movimientos estereotipados muy fuertes que en casos de ataques de ansiedad le impiden algunas acciones; pesar de esto, el niño tiene un buen estado de salud.
En la musicoterapia siempre se inclina hacia la parte Salutogénica. Se está en constante búsqueda de brindarle un mejor estado de salud a los pacientes.
- Niveles de experiencia musical
En este momento se reconoce si la persona es musicoterpeuta certificado o No.
- No-musical: No tienen ninguna significación musical. Por ejemplo: sonido de taladros o camiones en la calle.
- Pre-musical: No está lo suficientemente organizada intrínsecamente para considerarse musical. No tiene ningún objetivo. Por ejemplo, los sonidos de la naturaleza, música en el supermercado.
- Musical: Sonidos que al ser lo suficientemente intencionales, crean relaciones significativas que se organizan de acuerdo a los elementos. Se lleva al paciente a una interacción o relación profunda con la música, que desencadene temas emocionales, físicos, mentales, entre otros. Tienen algún objetivo. Ejemplo: círculos musicales.
- Extra-musical: Aspectos no musicales o experiencias que derivan de la música y dependen de ella para tener un significado. Por ejemplo: obras dramáticas representadas musicalmente como una ópera o el psicodrama.
- Para-musical: Aspectos ambientales que interfieren en el individuo cuando escucha música. Esta no es intrínseca y tampoco se necesita para generar algún tipo de explicación. Por ejemplo: poesía u obras de arte que tienen alguna música relacionada.
Los 4 métodos de Musicoterapia
- Composición: Hay sesiones donde se tratan temas con el paciente qué tal vez no se exploren en la terapia. Sabiendo los temas de la persona, se explora usando los canales verbales y por medio de una improvisación se usan términos del diagnóstico del paciente para hacer una composición. Por ejemplo: personas privadas de libertad, abuso, entre otros.
- Improvisación: Se hace un círculo de instrumentos varios, como melódicos, armónicos, instrumentos de percusión seca y siempre el piano. Se suelen tener varios temas específicos para guiar las sesiones. Se van paseando los instrumentos por todo el círculo, cuando encuentran el instrumento que los representa, se sientan y tocan de la forma que quieran.
- Recreación: Muy común en adultos mayores y es muy útil en personas con Alzheimer. Se hace un plano sonoro de la vida del paciente, indagando cuál música le gustaba en cada etapa de su vida. En adultos se pregunta cuáles son las canciones o compositores que le gusta escuchar. Se recrean las canciones para que canten y repitan la letra o que traten de cantar una canción que cantaban cuando eran jóvenes.
- Escucha (pasivo): Se reproduce la música que le guste al paciente o la que logre relajarle. Música clásica, con imágenes específicas se puede utilizar para llevar al paciente a un estado alterado de conciencia. No se usan listas de reproducción predeterminadas de internet.
Modelos
Improvisación
Es el método que tiene más modelos:
- Modelo de Nordoff Robins
- Modelo Alvin: Terapia de libre improvisación. Las técnicas musicales que se utilizan son el paseo, fondo rítmico, el centro tonal, dar forma, interponerse, calmar, mantener, contrastar y fantasear. Se utiliza el piano, el teclado eléctrico y una guitarra.
- Modelo Priestley: Método de imaginación guiada. Musicoterapia analítica, cada persona proyecta sus emociones en la música.
- Modelo Riordon Bruscia: musicoterapia creativa.
- Musicoterapia de imágenes guiada: se usan piezas muy específicas, con imágenes específicas. Se combina la parte verbal, musical y artística.
Aplicación dentro de la Rehabilitación Física
En este apartado se observaron algunos videos donde se observó el uso de la musicoterapia en la Rehabilitación Física.
En el primer video se observó el tratamiento de un hombre con una lesión medular, causado por un accidente de tránsito. Primero se utilizó la música para determinar la cadencia y el largo de paso. Luego se trabajó el soporte del peso en cada pierna utilizando unas campanitas en el suelo. Posteriormente se combinó el pisar las campanas con movimientos hacia adelante. Finalmente, se observa una gran mejora en el movimiento del paciente, luego de 6 días de tratamiento.
En el segundo video se observa el caso de un hombre que es incapaz de caminar por un trauma cerebral. El tratamiento inició con el uso de Estimulación Auditiva Rítmica y un arnés, para ayudar a iniciar el movimiento de su pierna izquierda. Se siguió con el uso de una andadera, luego de un bastón o la pared como apoyo. Unas semanas después se eliminó el bastón y el usuario ya lograba caminar con una leve ayuda de la fisioterapeuta.
En el tercer video se habla sobre la Terapia de Entonación Melódica. Se observa el caso de un hombre que tuvo afectación de su capacidad de hablar luego de un evento cerebrovascular. Se le comenzó a enseñar una sola palabra, incorporando melodías y ritmos. Al mismo tiempo, se toca su mano izquierda para involucrar el hemisferio derecho del cerebro, el cual procesa las melodías y ritmos. Posteriormente se agregan frases más largas como “I am Bruce”. Finalmente, se elimina la música y se le hace la pregunta a la persona, la cual responde con el ritmo que aprendió.
En el tercer video se presentan dos terapeutas ocupacionales que exponen el caso de un hombre con problemas cognitivos, de memoria, funciones ejecutivas. Se trabajó con el entrenamiento musical de funciones ejecutivas, por medio de una secuencia con campanas de distintos sonidos y colores. Además, se utilizó el piano para aislar el movimiento de cada uno de los dedos, ayudando al agarre de objetos y movimientos propios de la mano.